Le spectacle retrace sous forme de tableaux la vie passionnante de Camille Claudel, femme libre et artiste au destin hors du commun.

En utilisant le théâtre, la danse, la musique, nous avons voulu évoquer toutes les nuances de son existence : sa farouche volonté, déjà si jeune de devenir sculpteur ; son tempérament de femme exaltée par son art et ses passions.  Camille a dû faire preuve d’une volonté de fer ou d’airain pour trouver sa place en tant que femme artiste dans une société purement patriarcale.

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«La femme sculpteur». Cette thématique a été à la base de notre réflexion lors de l’écriture du texte Camille C. Les femmes sont écartées de l’apprentissage et la pratique de l’Art pour des raisons historiques et culturelles.

Le mécanisme de création chez Camille nous a particulièrement interpellés. Nous avons utilisé la danse contemporaine pour redonner vie à ces corps sculptés. Raconter des sentiments secrets et les cacher dans le regard d’une statue, laisser des traces dans les regards contemporains. Bouleverser l’image des corps, exalter et transfigurer les corps et l’amour. Offrir la nudité avec grâce et amener une réflexion profonde sur l’Art. C’est combattre les a priori, c’est trouver à chaque fois la force, même dans l’abandon, l’exil, l’asile, l’attente…